콘서트 latin jazz

라틴 재즈는 1940년대 말과 1950년대 초에 미국에서 등장한 장르입니다. 라틴 재즈는 재즈의 요소와 라틴 아메리카 음악 및 영향을 결합한 장르입니다. 최초의 라틴 재즈 트랙은 1943년 마리오 바우자의 곡인 '탱가 '로 등장했습니다. 같은 해 마치토와 그의 아프로 쿠바인들이 녹음한 이 곡은 클라베 리듬에 명시적으로 뿌리를 둔 최초의 재즈 곡으로 중요한 순간을 기록했습니다. 원래 쿠바 잼 세션(데카르가)으로 구상된 '탱가'는 바우자의 음악에 능숙하게 엮인 즉흥 재즈 솔로를 선보였습니다.

음악성

라틴 재즈는 신디사이저 비트, 폴리리듬, 풍부한 화성의 질감을 결합한 음악입니다. 콩가, 봉고, 팀발레, 클라베와 같은 타악기는 리듬 패턴을 주도하는 데 중심적인 역할을 합니다.

라틴 재즈에는 대담한 멜로디 라인을 더하는 트럼펫과 트럼본과 같은 금관악기가 자주 등장합니다. 피아노, 기타, 베이스는 화음을 지원하며 전체적인 그루브에 기여합니다. 이 장르는 또한 살사, 보사노바, 삼바 등의 장르를 통합하여 아프로 쿠바, 브라질 및 기타 라틴 아메리카 음악 전통의 요소를 포용합니다.

테마

라틴 재즈는 라틴 아메리카 문화와 유산에서 영감을 얻어 자기 표현, 즉흥 연주, 스토리텔링이라는 전통적인 재즈 테마를 통합할 수 있습니다. 라틴 아메리카 음악의 생동감과 리듬을 기념하는 동시에 개인의 표현과 창의성을 위한 플랫폼을 제공하는 음악입니다.

유명 아티스트

라틴 재즈는 이 장르에 큰 공헌을 한 수많은 영향력 있는 아티스트들에 의해 형성되었습니다. 유명한 라틴 재즈 아티스트로는 티토 푸엔테, 디지 길레스피, 마치토, 추초 발데스, 에디 팔미에리, 아르투로 산도발 등이 있습니다.

1946년 스탠 켄튼은 편곡가 피트 루골로와 협력하여 라틴 재즈 장르를 발전시키는 데 큰 역할을 했습니다. 일부에서는 이 음반을 미국 재즈 뮤지션이 라틴 재즈를 연주한 최초의 사례로 간주하기도 합니다.

이 밖에도 '마이너의 휴일 '과 '바셰어의 꿈 '의 케니 도 햄, ' 레카도 보사노바 '의 행크 모블리, 사부 마르티네즈 같은 재즈 아티스트들이 1950년대부터 1960년대까지 아프로-쿠바 재즈, 나아가 라틴 재즈의 발전에 기여했습니다.